Esta segunda edición de Periscopio cuenta con 8 sedes oficiales donde se exponen diferente trabajos. En la catedral de Santa María encontramos la exposición “Cuatro esquinas” que en contraste con la piedra antigua y el hierro de las estructuras, nos cuenta las historias en imágenes de cuatro reporteros vascos en activo: Koro Cantabrana, seleccionada por la asociación norteamericana Women in Photography, Blanca Castillo de la redacción alavesa de El Correo, Asier Bastida reportero gráfico de Deia y Manuel Díaz de Rada, fotógrafo de la revista Tiempo y editor de la web Lurrak.

En el antiguo deposito de aguas se nos muestran las imágenes de los frentes de conflicto habituales y secuencias críticas del cuarto mundo que se contraponen con impresionantes escenas de la naturaleza, el deporte o las “peculiares” costumbres sociales de las civilizaciones que conviven en el planeta. (WorldPressPhoto)

En el palacio Villa Suso Alfonso Moral cuenta la realidad antes, durante y después de los bombardeos Israelíes al Líbano .Sus gentes, su día a día y sus esfuerzos para recuperar la normalidad.

En la plaza de la Virgen Blanca cuelgan la imágenes de Ahmad Masood que logra lo imposible. Refleja un Afganistán diferente al de los combates con los talibanes, los atentados y la precariedad bélica. Escenas sorprendentes por lo cotidianas en un país desgarrado. Escenas con una chispa de humor, con un tímido guiño inteligente en sus explosiones de color.

En la sala Vital Kutxa tenemos una oportunidad única de contemplar el trabajo de una de las figuras mundiales de la fotografía documental. El histórico Elliott Erwitt forma parte de la agencia Mágnum, a la que fue invitado por el propio Robert Capa. Casi 140 imágenes que van desde 1946 al año 2001, en una crónica muy distinta a lo habitual. Sus perfectos encuadres transmiten ternura, amabilidad y un humor sutil que Erwitt mantiene a sus 79 años. Su trabajo muestra una honda preocupación social observada con un “tempo” sosegado. Fotos que tal vez hemos visto sin conocer su autor.

Luis Monreal, director de la fundación Aga Khan, se ha propuesto con su Leica demostrarnos que con sus fotografías bellas, serenas y profundas puede transmitirnos una fascinante vida cotidiana en comunidades muy distintas pero con un denominador común: la religión islámica. Las fotos son fruto de una relación directa y de confianza con los personajes, una paciencia poco común en otros trabajos condicionados por la urgencia de la noticia. Su trabajo lo podemos ver en la sala Espacio Ciudad.

Por otra parte, en la sala Amárica “Los hijos del desconsuelo” es un grito directo al corazón, un grito visual sin concesiones. Alvaro Ybarra es un reportero gráfico incansable, disputado por las mejores cabeceras, que ya ha publicado dos libros de fotografía, prepara otro y que ha llegado a exponer en The Royal Albert Hall.

Incluyendo lemas como “Piensa y crea, imprime y destruye”, que mezclan lo subversivo con el entretenimiento, su temática y estética viene a ser a menudo una mezcla entre caricatura y revival de la propaganda política, las ideas situacionistas y las revoluciones estético-filosóficas de los 60, trasfondos temáticos muy comunes en el arte de finales de los 90 y principios del presente siglo.

Su situación como artista es controvertida, manteniendo trabajos de diseño gráfico y publicidad con grandes marcas por un lado, y enfrentándose a detenciones en diversos países por vandalismo urbano con sus intervenciones, siendo de esta manera un representante marcado de la discusión sobre el papel del artista y su ideolodía en el momento presente de la historia de las sociedades capitalistas.